membre®
Войти

ludwig-goransson-musique-odyssee-methode

3 сентября 2026 г.

В MEMBRE® Society мы любим продумывать и предлагать нашим участникам события, выстроенные вокруг музыки. Рецитал в закрытом для публики месте, встреча с исполнителем, предварительное прослушивание перед релизом, ужин под аккомпанемент подобранного для этого случая ансамбля: музыка — одно из тех впечатлений, которым круг отдает предпочтение, поскольку она объединяет без лишних слов.

Если мы так дорожим этим, то именно благодаря тому влиянию, которое музыка оказывает на тех, кто ее слушает. Она дает форму радости, боли, чувству успеха, импульсу мотивации и моментам грусти. Несколько нот порой способны вернуть точное воспоминание — счастливое или болезненное, определенный период жизни, лицо. Это общий язык, пересекающий культуры и поколения, и именно им мы стремимся поделиться на наших встречах.

Именно поэтому данную статью мы посвящаем виртуозу киномистики и музыки: Людвигу Йоранссону. Его работа ярко иллюстрирует эту способность к сопереживанию. Когда он сочиняет, он ищет не просто красивую мелодию, а точное звучание, способное вызвать у зрителя нужную эмоцию в нужный момент. Для «Одиссеи» Кристофера Нолана, экранизации поэмы Гомера, ожидаемой на экранах 15 июля 2026 года, он довел эту требовательность до того, что приказал реконструировать инструменты возрастом более двух тысяч лет и отправился записывать голоса в горы Албании.

В этой статье рассматриваются его творческий путь, зарождение данного саундтрека и то, что его подход к работе говорит об определенном представлении о взыскательности — том самом, которое MEMBRE® Society отстаивает в каждом из своих направлений.

Кто такой Людвиг Йоранссон, композитор «Одиссеи»?

Людвиг Йоранссон — шведский композитор и продюсер, родившийся в 1984 году. Его путь развивается по двум параллельным направлениям, объясняющим его уникальность. В сфере кино и сериалов он написал музыку к фильмам «Станция Фрутвейл», трилогии «Крид», «Веном», «Черная Пантера», «Мандалорец», «Довод», «Оппенгеймер», а затем к «Грешникам» в 2025 году. В сфере популярной музыки он уже более десяти лет сотрудничает с Дональдом Гловером, в качестве соавтора продюсируя его проект Childish Gambino и написав трек This Is America, получивший премию Grammy 2019 года как запись и песня года.

Он завоевал премию «Оскар» за лучшую музыку к фильму «Черная Пантера» в 2019 году, а затем за «Оппенгеймер» в 2024 году. «Одиссея» знаменует собой его третье сотрудничество с Кристофером Ноланом после «Довода» и «Оппенгеймера». Именно эта двойная опора — с одной стороны, голливудский блокбастер, с другой — хип-хоп-культура и студийное производство — побуждает его относиться к каждой партитуре как к звуковой задаче, прежде чем она станет задачей композиторской.

«Никаких рецептов»: в чем заключается метод Йоранссона?

Метод Людвига Йоранссона заключается, буквально, в их отсутствии. Композитор устанавливает для себя два исходных правила. Первое: никогда не использовать один и тот же инструмент в разных проектах при создании первых идей. Второе: подходить к каждому фильму так, будто он пишет музыку впервые. Цель состоит в том числе в том, чтобы оставаться на неизведанной территории, где автоматизм больше не работает и где каждый выбор должен быть обоснован, а не воспроизведен.

Тем не менее схема повторяется от фильма к фильму. Йоранссон исходит из звукового материала, связанного с миром повествования, чаще всего из инструмента или голоса. Затем он сопоставляет его с реальными следами этого звука: полевыми записями, историческими реконструкциями, письменными источниками, свидетельствами практиков. После этого он пропускает данный материал через современные технологии, синтез и цифровую обработку, пока не добьется текстуры, которая не принадлежит полностью ни прошлому, ни настоящему. Формула «никаких рецептов» описывает организованное разучивание заново, проект за проектом.

Почему в музыке «Одиссеи» нет оркестра?

Первоначальное ограничение исходило от самого Кристофера Нолана: никакого симфонического оркестра. Рассуждения режиссера просты. Оркестр в привычном нам виде не существовал в эпоху повествования, и оркестровая обработка приближала бы фильм к другим великим античным фрескам, уже перенесенным на экран и озвученным. Поэтому Йоранссону пришлось отталкиваться от материала, реально доступного в бронзовом веке — периоде, в котором Нолан помещает свою экранизацию Гомера.

Этот выбор превратил композиторскую работу в настоящее расследование. Прежде чем написать хотя бы одну ноту, композитор потратил месяцы на то, чтобы определить, какие инструменты существовали, как они выглядели, как звучали и кто сегодня еще умеет на них играть. Саундтрек «Одиссеи» родился из этих изысканий в той же мере, что и из самого письма.

Какие античные инструменты были реконструированы для «Одиссеи»?

Два древнегреческих инструмента были воссозданы на основе точных реконструкций. Лира, струнный инструмент, символизирующий Древнюю Грецию, и авлос, двойная язычковая флейта, бывшая одним из самых распространенных инструментов греческого мира на протяжении почти тысячи лет. Исполнители работали на основе иконографии, филологических источников и артефактов, датируемых VI–V веками до нашей эры. Поскольку ни одного язычка авлоса не сохранилось, его изготовление пришлось воссоздавать путем экспериментов и совместной игры.

К этим инструментам добавилось около тридцати пяти бронзовых гонгов разных размеров, выбранных из-за их прямой связи с бронзовым веком, а затем наложенных на синтезаторы. Результат намеренно находится между археологической отсылкой и современным электронным производством: древний звук, переработанный с помощью сегодняшних инструментов.

Металл, перила и кондиционеры: как Йоранссон находит свои звуки?

Оставаясь верным своему правилу выходить из зоны комфорта, Людвиг Йоранссон не ограничился инструментами. Он записывал себя стучащим по стенам, перилам, кускам железа и блокам кондиционеров, чтобы извлечь из этого новые перкуссионные текстуры. Эти найденные звуки, зафиксированные вне всякой студии, затем сортируются, трансформируются и внедряются в партитуру как любой другой инструмент.

Эта практика не является трюком. Она напрямую вытекает из метода: когда фонотека не предлагает то, что ищется, это находится в другом месте, даже если для этого придется постучать по лестничным перилам. Музыка «Одиссеи» частично состоит из этих сырых, индустриальных материалов, которые ничто не предназначало для сопровождения истории возрастом почти три тысячелетия.

Почему Людвиг Йоранссон отправился записывать голоса в Албанию?

Потому что голос, который он искал, не чичался в каталоге ни одного издателя. Йоранссон провел почти неделю на юге Албании, чтобы записать албанскую изополифонию — традиционное многоголосое пение, внесенное в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО. Композитор заявляет, что никогда не слышал его в кино, что по его логике делало его идеальной отправной точкой.

На месте он также записал флейты, на которых играли пастухи, в соответствии с передаваемой из поколения в поколение практикой. Эту деталь подчеркивает дух подхода: сеансы записи прекращались около шести часов вечера, потому что пастухи вставали в четыре часа утра, чтобы ухаживать за своими стадами. Йоранссон не привозит традицию в студию, он отправляется фиксировать ее в реальных условиях, а затем извлекает из этого материал, который дорабатывает. Музыка фильма не имитирует фольклор: она построена на записях этого фольклора.

Какую роль играет Джеймс Блейк в саундтреке?

Британский певец и продюсер Джеймс Блейк привносит вокальные партии, задуманные для эмоционального дыхания фильма там, где античные инструменты и металлические ударные задают напряжение и масштаб. Это сотрудничество вновь иллюстрирует ту же логику: объединить современный тембр, мгновенно узнаваемый, с воссозданным звуковым материалом из источников многовековой давности.

Что метод Йоранссона говорит об индивидуальной работе

История этой партитуры — это история последовательного отказа от готовых решений. Реконструировать исчезнувший инструмент вместо того, чтобы сэмплировать его приближенную версию. Ехать целую неделю ради голоса, которого нет ни в одной фонотеке. Проверить перила перед студийной медью. Каждый из этих выборов требует времени и оправдывается исключительно конечным результатом, то есть эмоцией, которую рождает музыка.

Эту логику MEMBRE® Society признает в своей собственной деятельности и находит в музыкальных событиях, которые она организует для участников. Поистине индивидуальный опыт заключается не в выборе лучшего варианта из каталога, а в принятии обходного пути: исполнителя, которого находят специально, площадки, открываемой на один вечер, программы, составленной на заказ для узкого круга. Общим знаменателем здесь выступает не роскошь как внешний признак, а взыскательность к методу и внимание к разделенной эмоции. Людвиг Йоранссон формулирует это по-своему, когда говорит, что с каждым новым фильмом должен выходить из зоны комфорта и находить звуки, с которыми он никогда раньше не работал.

Часто задаваемые вопросы

Кто написал музыку к «Одиссее» Кристофера Нолана? Музыка к «Одиссее» написана Людвигом Йоранссоном, шведским композитором, удостоенным премии «Оскар» за «Черную Пантеру» и «Оппенгеймер». Это его третье сотрудничество с Кристофером Ноланом после фильмов «Довод» и «Оппенгеймер».

Когда «Одиссея» выходит в прокат? «Одиссея» выходит во Франции 15 июля 2026 года при дистрибуции Universal Pictures International France, то есть за два дня до ее выхода в США. Альбом саундтрека вышел 17 июля 2026 года на лейбле Back Lot Music.

Почему в музыке «Одиссеи» нет оркестра? Кристофер Нолан попросил Людвига Йоранссона не использовать симфонический оркестр, поскольку он не существовал в эпоху повествования. Композитор отталкивался от инструментов бронзового века, дополненных синтезаторами.

Какие инструменты звучат в саундтреке «Одиссеи»? В нем звучат греческая лира и авлос, реконструированные по античным источникам, около тридцати пяти бронзовых гонгов, перкуссия по металлу и перилам, албанская вокальная изополифония, пастушьи флейты и голоса Джеймса Блейка, и все это обработано с помощью синтезаторов.

Какова связь между Людвигом Йоранссоном и This Is America? Людвиг Йоранссон выступил соавтором и сопродюсером трека This Is America исполнителя Childish Gambino, музыкального проекта актера Дональда Гловера. Композиция получила премии Grammy в категориях «Запись года» и «Песня года» в 2019 году.

«Одиссея» вкратце

Режиссер: Кристофер Нолан. Музыка: Людвиг Йоранссон. В ролях: Мэтт Дэймон, Том Холланд, Энн Хэтэуэй, Роберт Паттинсон. Жанр: эпическое приключение. Продолжительность: около 2 ч 52 мин. Выход во Франции: 15 июля 2026 года, Universal Pictures International France. Саундтрек: Back Lot Music, 17 июля 2026 года.

Эта статья редакции MEMBRE® Society сопоставляет публичные заявления композитора с материалами специализированной прессы. В ней не воспроизводятся ни саундтрек, ни комментарии к цитируемым видео.

— MEMBRE® Society, частный клуб, консьерж-служба и международный люксовый маркетплейс. Мы объединяем наших участников вокруг музыки и эмоций, которыми она делится, с неизменной требовательностью к методу — от первого контакта до результата.